Triptyque Le jardin des délices de Bosch 108×200 cm

Toile antique imprimée, avec cadre en bois noir aux bords intérieurs dorés.

Dimensions : 108 x 200 cm.

Reproduction du triptyque Le jardin des délices de Bosch.

La qualité des toiles imprimées :

• Les matériaux utilisés pour la préparation des toiles sont de grande qualité. La texture et le fil mettent en valeur la beauté du résultat final. Son grammage dépasse 340 grs. Les pigments et les encres utilisés sont des HP UV et sont donc spécialement préparés pour résister à la lumière dans les intérieurs pendant plus de 200 ans. Tout le travail est fini par des patines à la main qui donnent un résultat imbattable.

Cette toile imprimée reproduit l’œuvre Le jardin des délices, l’œuvre originale est une huile sur carton, qui aurait été réalisée entre 1500 et 1505 environ. La taille de l’œuvre originale est de 220 cm × 389 cm, et est actuellement exposée au Musée du Prado.

Hieronymus Bosch est l’un des peintres flamands les plus originaux. Son imagerie, les animaux, les êtres et structures fantastiques et les éléments symboliques qui apparaissent dans ses œuvres, en particulier celle que nous représentons, nous font penser à une sorte de précurseur du surréalisme du XXe siècle.  De nombreuses œuvres de Bosch ont un ton satirique et moralisateur, comme La lambris de foin ou L’extraction de la pierre de la folie. Bosch a été particulièrement apprécié par Philippe II d’Espagne, qui a acquis plusieurs de ses œuvres, dont le Triptyque du Jardin des délices.

Le triptyque fermé représente la création du monde à l’extérieur, dans des tons grisâtres, en contraste avec l’intérieur coloré.Le triptyque intérieur est composé de trois parties : dans le panneau de gauche est représenté le jardin d’Eden, avec la présentation d’Eve à Adam par Dieu.  Le panneau central est le Jardin des Délices lui-même, peuplé de nombreuses figures humaines, d’animaux et de fruits de tailles disproportionnées et de structures étranges telles que des bulles et des constructions fantastiques, qui représenteraient la chute des êtres humains dans le péché.  Le panneau de droite est l’enfer, là encore avec des éléments d’imagination débordante, reflétant les péchés capitaux et le châtiment des pécheurs qui sont dévorés par le diable, avec la tête d’un oiseau.

Cette œuvre est l’une des plus originales et des plus symboliques de l’histoire de l’art.