Albâtres :

Il existe deux types d’albâtre : l’albâtre de gypse (voir plâtre) et l’albâtre de calcite.
L’albâtre calcite : est un minéral de carbonate de calcium qui a une dureté de grade 3 (peut être sculpté avec un couteau ou d’autres outils).
Vous y trouverez des pièces en albâtre moulé, finies à l’huile polychrome et patinées à l’ancienne. Polychromie et patines anciennes qui recréent des textures d’une beauté inégalée. Texture de pierre et de marbre. Un travail soigné, réalisé avec le maximum de détails.
Lorsque l’albâtre est découpé en fines feuilles, il est suffisamment translucide pour être utilisé comme verre, ayant été largement utilisé dans les églises médiévales. Le passage de la lumière à travers sa structure translucide offre une atmosphère chaleureuse et agréable.
Gypse albâtre, gypse, ou gypse naturel : est un minéral de sulfate de calcium hydraté. C’est une pierre blanche au grain très fin, tendre et très tendre (degré de dureté 1,5 à 2, c’est-à-dire qu’elle peut être râpée avec l’ongle), ce qui permet de la sculpter très facilement.

Amphores cultivées sous la mer :

Nous proposons des reproductions très fidèles des amphores trouvées dans les épaves, amphores romaines, phéniciennes et grecques. Pièces de céramique vieillies sous la mer pendant 2 ans.
Les amphores acquièrent une couverture naturelle de la flore et de la faune marines leur donnant une apparence de plus de 2000 ans. Chaque pièce est unique et non reproductible et est accompagnée d’un certificat numéroté.
Processus de production :
1.- La sélection et l’élaboration des modèles en terre cuite sont effectuées après une étude minutieuse des différentes formes et usages qui étaient utilisés dans les diverses cultures anciennes de la Méditerranée. Les différentes amphores recréent exactement les modèles anciens.
Après séchage et cuisson, les amphores sont immergées dans les fonds marins pendant de longues périodes allant de 18 mois à 2 ans, selon les cas. Pendant ces années, et grâce à un système de recirculation du plancton, les amphores sont nourries de manière accélérée par la vie marine avec des coquillages, des petits mollusques, des algues, des coraux et des éponges.
3) Pendant la période où les pièces restent immergées, il faudra procéder à l’entretien des fonds marins en les déplaçant manuellement une à une dans les différents écosystèmes préparés à cet effet, de manière à les enrichir en vie. La colonisation variée de la surface rendra chaque pièce unique et irremplaçable.
4.- Après l’extraction méticuleuse du fond marin, celui-ci est exposé et séché à l’air libre pendant une période déterminée, de sorte que la vie marine qui a adhéré à la céramique est finie de se fossiliser et elle sèche. Le résultat est une amphore unique qui reproduit le passage de milliers d’années sur les fonds marins.

Bois sculpté :

Figures et sculptures en bois sculptées par de magnifiques artisans en bois vieilli. Des pièces faites à la main, ce qui donne des pièces uniques.
Les pièces sont présentées dans différentes finitions, avec des patines polychromes ou vieillies, donnant ainsi des aspects et des textures des matériaux qu’elles sont destinées à imiter. La décoration de chaque pièce lui transmet une personnalité.

Fini :

Les finitions à l’huile polychrome où les pigments sont mélangés à un liant à base d’huile.
Peint à la détrempe où le solvant est de l’eau et le liant, appelé détrempe, est généralement du jaune d’œuf, ou une graisse d’origine non végétale. Historiquement, la peinture à la détrempe est caractéristique du Moyen Âge en Europe et des icônes byzantines et orthodoxes en Europe de l’Est.
Les ragoûts, avec lesquels l’or appliqué sous la peinture apparaît dans des dessins compliqués. Le ragoût est une technique en bois polychrome. Le matériau principal est la feuille d’or, d’argent ou de cuivre. Ce sont de très fines feuilles de métal qui impriment cette teinte sur les surfaces où elle est appliquée. Les feuilles sont recouvertes de différents pigments, et finalement en grattant ces dernières couches, on réalise des dessins exposant l’or sous-jacent.
Patines de vieillissement à base de cires naturelles, qui donnent aux œuvres un caractère d’ancienneté et de qualité

Bronze :

Reproductions de figures et de sculptures en bronze. Pièces de qualité, définition des détails, patines soignées et finitions soignées.
Reproductions en bronze à la cire perdue.
Ils sont complétés par du cuir, des tissus décorés ou d’autres matériaux reproduisant en détail les originaux.
Ces sculptures sont préparées pour être exposées aux intempéries, étant adaptées à la décoration extérieure et intérieure.
Forge :
Vous trouverez des pièces en forge, faites de fer forgé.
Terminé :
Patiné : blanc, argent, argent vieilli, fer naturel, oxyde, noir mat, noir brillant et wengé
Autres métaux :
Pièces en tôle d’acier de Toledan et détails métalliques. Reproduction d’une épée historique. Fabriqué à Tolède avec des matériaux de première qualité et des détails soignés. Pièces de collection.

Céramique :

La collection de pièces en céramique que nous présentons est composée de vases et autres objets entièrement fabriqués à la main par des potiers, dans des ateliers de la Méditerranée, qui maintiennent la tradition et l’esprit depuis des milliers d’années. Chaque pièce est unique.
Le principal composant, l’argile, est en plastique et peut être façonné lorsque le grain est très fin et humide. Il a différentes couleurs selon les impuretés qu’il contient, du rouge-orange, dû à la présence d’oxydes de fer, au blanc lorsqu’il est pur. Les pièces de céramique sont obtenues lorsqu’elles sont soumises à des températures élevées (entre 400 et 500ºC).
Les pièces sont présentées dans différentes finitions : terre cuite, émaillée ou patinée parfaitement préparée pour la décoration extérieure ou avec des finitions pour la décoration intérieure.

Fossiles et pierres semi-précieuses :

Dans cette section, vous trouverez des fossiles de différentes origines et de différentes périodes, ainsi que des pierres semi-précieuses (cristal de roche, agate, roche d’améthyste, cristaux de quartz, roche cristallisée de célestine) et des géodes d’une grande beauté.

Icônes byzantines:

Icônes byzantines sur planche de bois, de grande qualité. Polychromies très soignées et finitions à la feuille d’or et au métal argenté. Fabriqué en Grèce.

Ivoire :

Nous présentons une sélection d’ivoire de grande qualité et de détail et d’élaboration. L’ivoire est une composition de poudre d’ivoire, d’os, de silicates et de résine, grâce à laquelle il est possible de donner avec ce matériau la finition, la dureté et la patine à vos œuvres avec l’aspect de l’ivoire. Ces pièces sont des répliques des modèles originaux sculptés en ivoire.

Lampes Tiffany :

Nous disposons d’une collection de reproductions de qualité des anciennes lampes Tiffany,
Fait de bronze, de résines et de verre de différentes couleurs. Pied en métal et écran en verre.
Un peu d’histoire :
Une lampe Tiffany est un type de lampe avec un abat-jour fait de morceaux de verre. Les lampes Tiffany sont considérées comme faisant partie du mouvement Art Nouveau. La première lampe Tiffany a été créée vers 1895.
Les lampes de Tiffany ont été conçues par Louis Comfort Tiffany et son studio de design. Louis Comfort Tiffany (1848 – 1933) était un artiste et designer américain qui travaillait dans les arts décoratifs, bien connu pour son travail sur les vitraux. Le but de Tiffany était de promouvoir et de diffuser l’état des arts décoratifs au niveau des beaux-arts, et il s’est rapidement fait un nom dans le domaine de la décoration.

Marbre moulé ou marbre reconstitué :

Pièces en marbre moulu.
Un mélange de poudre et de grain de marbre est fabriqué avec de la chronolite, une résine de haute qualité. La quantité de marbre présente dans la pièce est de 50 à 80 %, ce qui donne des sculptures similaires aux sculptures originales en marbre.
Les sculptures et les reliefs réalisés en marbre moulé ou reconstitué, sont présentés dans différentes finitions, avec des polychromies ou des patines de vieillissement, donnant ainsi des aspects et des textures des matériaux qui sont destinés à être imités.

Fini :

Finition à l’huile polychrome où les pigments sont mélangés à un liant à base d’huile.
Les ragoûts, dans lesquels l’or appliqué sous la peinture apparaît dans des dessins compliqués. Le ragoût est une technique où la matière principale est une feuille d’or, d’argent ou de cuivre. Ce sont de très fines feuilles de métal qui impriment cette teinte sur les surfaces où elle est appliquée. Les feuilles sont recouvertes de différents pigments, et finalement en grattant ces dernières couches, on réalise des dessins exposant l’or sous-jacent. .
Des patines de vieillissement appliquées avec des terres naturelles, qui donnent des textures de marbre et de pierre.
Marbre moulé ou marbre reconstitué, est totalement préparé pour être exposé aux intempéries, à l’exception des sculptures ou des reliefs en marbre reconstitué ou moulé dont les finitions sont polychromes, qui ne conviennent pas à la décoration extérieure.

Marbre sculpté :

Dans les sculptures de cette section, le marbre est sculpté et poli à la main/artisanat par des artisans experts ayant une grande expérience du métier et une connaissance approfondie des techniques de sculpture de la pierre.
La présence de veines propres au marbre, créées naturellement selon les conditions spécifiques qui existaient dans le gisement d’origine, donne naissance à des pièces uniques qui transmettent l’authenticité naturelle de la pierre. Nous proposons des pièces en différents types de marbre, dénommées en fonction de la carrière d’origine ou de la couleur qu’elle présente, avec des caractéristiques particulières. Le marbre est une roche dérivée du calcaire et est normalement blanc, mais à certains endroits, où la roche a été soumise à des conditions différentes et à l’intrusion de matériaux différents, la composition, et donc la couleur du marbre est altérée. Le plus courant, donc, dans les statues et les éléments décoratifs, est le marbre blanc, mais nous travaillons aussi le marbre noir de Belgique, le marbre crème ivoire, le marbre sanguin, le marbre vert ou le travertin (provenant de carrières près de Rome), obtenant des sculptures de différentes couleurs, textures et finitions selon l’intention que nous voulons transmettre à l’œuvre.
Le marbre, imprime à la fois sérénité, force et élégance dans toute œuvre, étant, par conséquent, le matériau le plus approprié pour tout espace dans lequel nous voulons recréer des environnements avec ces caractéristiques. De plus, les sculptures en marbre sont solides et résistantes à l’érosion et à l’eau, elles peuvent donc parfaitement résister aux intempéries et peuvent être utilisées aussi bien pour la décoration extérieure, les jardins et les terrasses, que pour créer des environnements intérieurs d’une beauté unique.

Mosaïques romaines :

Les mosaïques sont réalisées avec les mêmes techniques qu’il y a des milliers d’années. Il s’agit d’une œuvre picturale réalisée à partir de petits morceaux de tesselles, réunis par un liant, pour créer des compositions géométriques ou figuratives.
Les matériaux utilisés sont des tesselles de pierres naturelles et de divers marbres tels que la rose portugaise, le macael blanc, le macael foncé, le macael gris, la rubina, le jaune du Nil, le jaune du macael, le gris, le verdi-gris de la Sierra Elvira, le vert de l’Inde, le grès d’Ambra, la Chine, le rouge d’Alicante, le rouge d’Aguilera, le noir de San Vicente et le noir de Marquina. Pour certaines couleurs spéciales, on utilise de la pâte de verre et des résines, comme dans les temps anciens.
Thèmes : Nous nous sommes spécialisés dans la reproduction de mosaïques romaines, tant figuratives que géométriques. Mais nous abordons également les mosaïques byzantines, inspirées de thèmes historiques, mythologiques ou de tout style artistique avec la même délicatesse et la même maîtrise, en personnalisant l’œuvre et en obtenant des mosaïques originales.
La technique utilisée est l' »opus tesselarium », une mosaïque de tesselles cubiques en pierre. Nous travaillons avec des tesselles de 5, 8 et 10 mm. Ils sont fabriqués de manière totalement artisanale selon les mêmes techniques qu’il y a des milliers d’années.
Nous réalisons des mosaïques avec des faces polies pour les sols, ainsi que des peintures murales d’aspect ancien.
Nous présentons des mosaïques monochromatiques ou bicolores et des mosaïques polychromatiques.
En raison du type de matériau utilisé, ces pièces conviennent parfaitement à la décoration extérieure et intérieure.

Pierres dures :

Il s’agit de produits tels que des dessus de table et des pieds fabriqués à partir de différentes pierres naturelles et de marbres qui sont de véritables œuvres d’art uniques avec une finition totalement artisanale.
Les pierres naturelles utilisées sont l’onyx ou l’onyx, le lapis-lazuli, l’améthyste, la nacre, le jaspe rouge, le marbre rose, le marbre rouge et d’autres pierres.
Sa finition est un fin polissage qui lui confère brillance et beauté.
Ils peuvent être placés à l’extérieur tant qu’ils sont protégés des intempéries, car l’effet de l’eau et de la pluie leur fait perdre la luminosité et l’intensité de la couleur de la pierre polie.

Plâtre :

L’albâtre étant soluble dans l’eau, on peut trouver les pièces en albâtre moulé au lieu d’être sculptées, auquel cas on parle de plâtre. L’albâtre en poudre et d’autres matériaux sont mélangés avec de l’eau et placés dans des moules rigides pour obtenir la forme souhaitée.
Le plâtre est un plâtre de haute qualité et à grain très fin, d’une pureté de plus de 90% en gypse.
Selon la quantité d’albâtre présente dans le mélange, on obtient soit du gypse (avec des variétés plus épaisses et une pureté de l’albâtre inférieure à 90%), soit du plâtre (également appelé gypse de haute qualité avec un grain plus fin et une pureté de l’albâtre supérieure à 90%).
Les sculptures et les colonnes en plâtre sont présentées dans différentes finitions, avec des polychromies ou des patines de vieillissement, donnant ainsi des aspects et des textures des matériaux qui sont destinés à être imités. La décoration de chaque pièce lui transmet une personnalité.

Finition :

Finitions polychromes à base d’huile où les pigments sont mélangés à un liant à base d’huile.

Les ragoûts, dans lesquels l’or appliqué sous la peinture apparaît dans des dessins compliqués. Le ragoût est une technique où la matière principale est une feuille d’or, d’argent ou de cuivre. Ce sont de très fines feuilles de métal qui impriment cette teinte sur les surfaces où elle est appliquée. Les feuilles sont recouvertes de différents pigments, et finalement en grattant ces dernières couches, on réalise des dessins exposant l’or sous-jacent.

Des patines de vieillissement appliquées avec des terres naturelles, qui donnent des textures de marbre et de pierre.

UTILISATIONS : Décoration intérieure.
Ne convient pas à la décoration extérieure, car le matériau est hydrosoluble et les patines de vieillissement sont faites de pigments et de terres naturelles qui peuvent se détériorer.

Résines et résines métalliques :

Les figurines en résine métallique sont principalement fabriquées en polyester avec une légère charge de matière synthétique avec des bains métalliques, polychromes ou de patine. Il s’agit de figurines importées, fabriquées avec soin et détail.
Terminé :

Bains métalliques : les chiffres sont soumis à des bains électrolytiques avec différents métaux, étant couverts par ce métal (bronze, cuivre, zinc, etc.).
Polychrome : peint avec un maximum de détails dans les pays d’origine.
Patinage : finition en pierre, oxyde de fer, bronze, obtention de pièces légères qui imitent la pierre vieillie, le fer oxydé, le bronze, le vieux bois ou d’autres matériaux.
Ce sont des pièces légères et faciles à manipuler.
UTILISATIONS : Décoration intérieure.
Ne convient pas à la décoration extérieure. Le brillant et la polychromie peuvent se détériorer.

Toiles et plaques imprimées vieillissantes :

Il s’agit de tirages sur toile ou sur plaques vieillis avec des cires naturelles.
Les matériaux utilisés pour la préparation des toiles sont de grande qualité. La texture et la qualité du fil soulignent la beauté du résultat final. Son poids dépasse 340 g. Les pigments et les encres utilisés sont des HP UV et sont donc spécialement préparés pour résister à la lumière dans les intérieurs pendant plus de 200 ans. Tout le travail est fini par des patines de vieillissement manuelles faites avec du vernis et de la cire qui donnent une reproduction parfaite.
Nous présentons également l’huile sur toile : des peintures à l’huile peintes à la main sur des panneaux. Cadres de style réalisés en résine avec des finitions dorées et des patines vieillies.
Ce sont des reproductions fidèles d’œuvres de peintres célèbres qui raviront sans aucun doute votre imagination. Vous y trouverez des peintres de la Renaissance, du Baroque, du Pré-Raphaëlite, du Modernisme et du Classique. Vous pouvez choisir parmi des paysages, des paysages marins, des figures, des nus, des fleurs ou des thèmes orientaux, entre autres.