MESOPOTAMIE- Reproductions archéologiques et muséales.
MESOPOTAMIE- Reproductions archéologiques et muséales.
» O homme de Shuruppak, fils d’Ubar-Tutu, démolis la maison et construis un bateau. Abandonnez la richesse et cherchez la survie. Il dédaigne la propriété, il sauve la vie. Et il prend à bord du bateau les graines de tous les êtres vivants »
(Tablette XI de l’Épopée de Gilgamesh dans laquelle est raconté l’épisode du Déluge).
Dans l’art mésopotamien, nous trouvons différentes expressions artistiques qui se sont éveillées au Néolithique (VIe siècle avant J.-C.) à partir de diverses cultures qui, abritées par les rives de l’Euphrate et du Tigre, se sont développées jusqu’en 539 avant J.-C., date de la conquête de Babylone par les Perses.
La signification de Mésopotamie est « entre les rivières », en référence à la situation géographique entre les rivières mentionnées ci-dessus.
Comme nous le savons, les fleuves ont été un élément essentiel dans le développement de différentes cultures et civilisations, et des peuples tels que les Akkadiens, les Sumériens, les Assyriens et les Babyloniens se sont développés autour des rives de ces deux importants fleuves.
Les éléments les plus importants développés par cette civilisation étaient l’écriture cunéiforme. Nous ne pouvons pas manquer de souligner les différents arts, tels que la sculpture, la peinture et la céramique, dont nous avons de merveilleux exemples comme la porte d’Isthar.
Dans le développement de l’art, nous pouvons voir comment ils ont utilisé les ressources naturelles qu’ils possédaient, faisant de l’une d’entre elles, l’argile, la base de leurs grandes œuvres, la fabrication de briques et de poteries.
Comme dans toutes les civilisations, l’art mésopotamien représente tout, du monde divin, peuplé de dieux et de démons, au monde humain, comme la glorification des victoires militaires et les détails de la vie naturelle et quotidienne.
En ce qui concerne la peinture, nous constatons que la couleur dans leurs représentations picturales est rare, avec essentiellement trois couleurs dominantes, le bleu, le rouge et le blanc. Et comme en Égypte, leurs peintures n’avaient aucune perspective.
La taille des représentations dépendait de la position hiérarchique des figures représentées.
Il n’y avait aucun dynamisme dans les sculptures ; elles étaient rigides et statiques. Leurs thèmes principaux sont les dieux, les rois et les hauts fonctionnaires.
Quant aux reliefs, ils faisaient généralement partie de la décoration des murs des palais. Ils racontent généralement l’histoire des réalisations et des triomphes du monarque. Il était très courant qu’il soit présenté en recevant ses triomphes devant ses courtisans.
Il était également courant que des taureaux ailés et des sphinx soient représentés sur les grandes statues et les bas-reliefs qui protégeaient les murs de leurs villes. Ces représentations consistaient souvent en des animaux fantastiques à tête humaine flanquant les portes en tant que protecteurs spirituels.
Les caractéristiques des reliefs mésopotamiens sont très proches de celles des peintures. Il s’agit principalement d’images dans lesquelles la loi de la perspective n’est pas respectée, comme dans les reliefs égyptiens.
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